- Карлыгаш, в минувшие выходные завершился 13-й международный джазовый фестиваль в Алматы. Для многих любителей музыки он уже стал культовым событием. Как, на ваш взгляд, меняется фестиваль из года в год с точки зрения музыки, географии участников, состава спонсоров, организации?

- За эти годы мы поняли, что алматинская публика очень избалована. Мне часто звонят и спрашивают - на чьи выступления на фестивале лучше пойти. Но я не могу ответить на этот вопрос. Потому что все, кто выступает в программе, - музыканты мирового уровня. Может быть, кто-то из них более известен, кто-то менее, но исполнительские качества у всех просто зашкаливают. Особенно турецкие и европейские музыканты показывают высочайший уровень мастерства. 

За 13 лет у нас выступали музыканты из разных стран и городов, начиная от Нового Орлеана и заканчивая Японией. География участников зависит главным образом от наших постоянных спонсоров - посольств разных стран. У каждого посольства есть определенный бюджет на реализацию культурных проектов. Но оно не всегда может направить эти деньги именно на организацию приезда джазовых музыкантов из своей страны. У дипломатов свои приоритеты. Но надо сказать, что все 13 лет в нашем фестивале неизменно участвовали французские и немецкие джазовые коллективы и исполнители. Все это время мы работаем с Французским Альянсом и Гете Институтом. И знаете, у них можно поучиться тому, как принимать гостей, организовывать концерты, проводить турне зарубежных музыкантов по всей Центральной Азии. Они работают четко и слаженно как профессиональное музыкальное агентство, хотя их основная деятельность связана с продвижением в целом национальной культуры и языка. Также нашими постоянными, очень ценными партнерами являются посольства Швейцарии и Турции. 

Генеральным спонсором “Международного праздника джаза” на протяжении уже 6 лет выступают “Турецкие авиалинии”. Без них было бы невозможно привезти такое количество музыкантов из разных стран. Еще один важный спонсор - пятизвездочный отель “Риксос”, который в этом году принимал участников фестиваля. Это снимает с нас бремя расходов на проживание музыкантов во время фестиваля. 

Что касается организации, то подготовить и провести такой фестиваль всегда было трудно. В какие-то годы акимат помогал больше, в какие-то - меньше. Но в любом случае нам приятно сотрудничать с государственными организациями. И мы надеемся, что в какой-то момент государство обратит внимание на такой элемент культуры и будет вкладывать в него деньги. К сожалению, наши отечественные бизнесмены пока не готовы оказывать поддержку проектам в сфере культуры, в том числе и джазу. Это дело неприбыльное, на нем нельзя сделать деньги. Многие бизнесмены, к которым мы обращаемся за помощью, спрашивают - что мы получим взамен? А взамен вы получите счастливых людей, которые будут благодарны государству и бизнесу за праздник. Людям нужен праздник для души, потому что им очень сложно каждый день бороться за место под солнцем, обеспечивать семью… 

Вообще миссия фестиваля и джазовой школы Тагира Зарипова - сделать джаз доступным. Сложилось мнение, что это элитарная музыка, она не подходит для широких масс. Мы ломаем стереотипы и показываем, что джаз может быть таким разным! Кроме того, он должен быть доступен не только для публики, но и для музыкантов с точки зрения получения специального образования. В этом плане мне хотелось бы привести в пример оркестр Тагира Зарипова, который на этой неделе вылетел в США. Это единственный иностранный ансамбль, который был приглашен на джазовый фестиваль в Нью-Йорке. Это важный показатель профессионализма и упорства Тагира Михайловича - основателя нашего фестиваля и джазовой школы. Потому что из тех малышей, которые к нему 3-4 года назад пришли, он сделал профессиональный оркестр. Кстати, в джазовой школе бесплатно проводятся открытые для всех желающих мастер-классы ведущих зарубежных исполнителей. Немцы, французы, турки, швейцарцы выкладываются на этих занятиях, стремятся отдать максимум тех знаний, которые у них есть. Видео с этих уроков мы выложим на нашем сайте, каждый сможет посмотреть и поучиться. 

- Из чего складывается бюджет фестиваля? 

- Работа иностранных музыкантов обычно оплачивается посольствами или теми иностранными компаниями, которые посольства привлекают к сотрудничеству. Самые большие затраты, которые несут организаторы, - на аренду зала и акустического оборудования, а также на рекламу. Эти расходы в текущем году были полностью покрыты за счет продажи билетов. 

- Все дни фестиваля был аншлаг? 

- В день, когда выступали наши исполнители, зал был не полный. Мне это обидно - почему на наших не идут? Идут на иностранцев, хотя уровень наших музыкантов очень высокий, что, кстати, было отмечено на джем-сейшнах. Некоторые считают, что цена билетов была завышенной - от Т3 до Т5 тыс. Но ведь мы устанавливаем цену, исходя из наших расходов, а не просто для того, чтобы показать, какие мы дорогие. Кроме того, я считаю, что снижение цены на билет на выступление наших исполнителей было бы проявлением неуважения к ним. Я вам скажу такую вещь - каждый джазовый музыкант может быть классическим музыкантом, но не каждый классический может быть джазовым. 

- А кто оплачивает работу наших музыкантов на фестивале? 

- Наши выступают бесплатно. Во-первых, это престижно - выступить на международном джазовом фестивале. Во-вторых, о них узнают за рубежом, потому что они входят в программу. В-третьих, на своих выступлениях они видят, как их поддерживают иностранные музыканты, и получают от этого хороший эмоциональный заряд. А когда они уже на джем-сейшн выступают вместе, естественно, завязываются какие-то отношения, проекты. Это здорово, потому что через такое непосредственное общение наши музыканты учатся у них, а те многому учатся у нас. Это взаимный обмен. 

- Есть ли примеры, когда после таких джем-сейшнов наших музыкантов приглашали выступать, работать за рубежом? 

- Да, наши музыканты ездили на фестивали в Грузию, Кыргызстан. Но массового потока нет, ведь наших музыкантов никто не финансирует, они везде ездят за свой счет и многое им не по карману. 

- Оргкомитет - это только энтузиасты? Вы получаете деньги за ту огромную работу, которую делаете? 

- Действительно, мы энтузиасты и не получаем денег за эту работу. Иногда нам удается покрыть хотя бы свои организационные расходы - на такси, Интернет, переговоры по мобильному телефону и т. п. А иногда и не удается, в разные годы по-разному. 

- Каким вы видите дальнейшее развитие фестиваля? 

- Мы будем существовать, пока у нас хватит сил. Я верю, что фестиваль никогда не умрет, потому что джаз нравится людям. Каждый год я вижу одни и те же лица на фестивале, постоянная аудитория составляет примерно 80%. Остальные 20% - новички. Это хорошо, это значит, что все больше людей приходят слушать джаз. А это уже показатель развития страны. Потому что наличие джазового клуба или фестиваля очень престижно. Даже если взять страны бывшего СССР, то признанными джазовыми центрами являются только Азербайджан и Грузия. 

- Тем не менее мне кажется, у нас джазовая культура в целом не очень широко распространена. Нет, как, например, в Баку, маленьких неформальных джаз-клубов, джаз-кафе, где практически каждый вечер играют фантастические музыканты. 

- Кое-что у нас все-таки есть. В Алматы в отеле “Амбассадор” уже три года открыт JCS Jazz Bar. Менеджер этого клуба, турецкий бизнесмен Фатих Алкан, сам музыкант и уважает музыкантов. Он очень грамотно выстроил отношения с исполнителями, предоставил им оборудование, которое ни один наш клуб или ресторан не купил бы, дает музыкантам хорошие скидки на все, что есть в меню. Поэтому в JCS Jazz Bar постоянная тусовка. Каждый вечер с пятницы по воскресенье там играют джаз. В субботу в 11-12 часов ночи начинается джем-сейшн и продолжается до 3-4 утра. Все музыканты приезжают туда после своей основной работы. Там рождаются новые коллективы, новые звездочки. 

Были и другие попытки делать такие клубы. Но создать нужную атмосферу пока больше никому не удалось. Музыканты, они такие - где им хорошо, уютно, спокойно, там они и будут играть. Даже за небольшие деньги. А если хозяин заведения относится к музыкантам надменно, попрекая куском хлеба, ничего хорошего не будет. Но, к сожалению, так чаще всего у нас и бывает. 

- Карлыгаш, вы являетесь активистом движения в защиту Кок-Жайляу, много лет без какой-либо материальной компенсации занимаетесь таким невероятно трудозатратным проектом, как джазовый фестиваль. Вы так много делаете для того, чтобы жизнь в нашем городе была красивее во всех отношениях. Но видя, как тяжело и медленно все меняется, руки не опускаются? Сейчас идет новая волна разговоров об эмиграции. Многие образованные и имеющие хорошую работу люди мечтают уехать. А вы? 

- Я не скрою, что такие мысли меня посещают. И в последнее время часто. Потому что, когда ты видишь, как несправедлива наша судебная система, как несправедливо распределяются государственные средства, в каком унизительном положении находятся образование, медицина, культура, то думаешь - сколько же еще можно это терпеть. Ты понимаешь, что не развиваешься, а вынужден постоянно бороться с бытовыми и административными проблемами, доказывать, что ты человек, а не пешка, и у тебя есть свои права. Эта борьба за выживание делает нашу страну непривлекательной для будущего поколения. 

Но у меня никогда руки не опустятся. Потому что я люблю эту страну, это моя страна, мои горы. Откуда у меня берется энергия на все? От музыки и от гор. Не знаю, как можно бросить такую красоту, я ее буду защищать. Таких, как я, очень много, нас 10 тысяч человек, которые против застройки Кок-Жайляу. Уезжать из этой страны - какой смысл? Ее надо поднимать и ее надо переделывать. Потому что, уехав, ты вряд ли обретешь душевный покой. Корни-то все равно зовут.