Авторы решили поиграть в своеобразную интеллектуальную игру, поэтому зритель может увидеть, что во всех работах в явной или скрытой форме присутствуют цитаты классических произведений искусства или переосмысленные в контексте современности образы минувших эпох, начиная от самой архаики. Члены группы сходятся в том, что художественное ремесло, воспринятое от близких и далеких по времени учителей, для каждого из них является основой для выработки идей, а кроме того, все они приверженцы образно-содержательного искусства. В ходе открытия выставки доктор искусствоведения из Санкт-Петербурга Дмитрий Северюхин отметил, что господствующее в последние десятилетия “актуальное искусство”, наоборот, порывает с традиционными техниками и проявляет себя как некоммуникативное, вследствие чего люди, приходящие в зал, часто испытывают разочарование. Развивая свою мысль, он поделился наблюдением, что сейчас в мире наметилась тенденция, когда зрителю снова интересны походы в галереи, по мере того, как ему возвращают активную позицию участника художественного процесса. Экспозиция “Диалоги с великими” как раз-таки приглашает посетителей выставки к размышлению, предъявляя им остроумные многослойные композиции, явившиеся результатом философских бесед художников с мастерами прошлого.

“Даже когда художник созревает и у него уже появляется свой язык, он продолжает вести с кем-то из своих кумиров внутренний диалог. Он задает вопросы, ему отвечают. Все в нашей группе достаточно самостоятельны, чтобы испытывать зависимость от объектов собственных исследований. “Великие” для нас скорее тема диалога со зрителем, чем состязание с первоисточником или уверение его в глубочайшем почтении. В своей картине “Похищение Европы” я веду диалог с Рембрандтом, обращаясь к его известной “Одалиске”. Наш век - это век мусора, который остается в результате потребления и безжалостного отношения к природе. Я выразил отношение к происходящему через образ быка, похищающего Европу - Одалиску, отраженную в разбитых зеркалах. Другой своей картиной мне хотелось сказать, что сегодня и искусство тоже превратилось в потребительство. На ней можно увидеть узнаваемые фрагменты “Охоты на снегу” Брейгеля в тарелке с супом. Иными словами, получается “поедание Брейгеля”. Последняя моя картина из представленных на этой выставке посвящена непосредственно Казахстану. У меня состоялся диалог с вашим “великим” - Золотым человеком. Получилась многоплановая композиция, на которой можно отдельными историческими пластами увидеть бегущих лошадей, юрту и чебурашку, провожающего в небо взлетающего беркута”, - рассказал заслуженный художник России, руководитель международного проекта Parallel Worlds Александр КОНДУРОВ.

В творческую группу Parallel Worlds входит восемь художников из Петербурга и столько же из Москвы, а также два скульптора. Выставка “Диалоги с великими” проходит в рамках социально-издательского проекта “Свободные художники Петербурга”, созданного российской логистической группой “Адмирал - ТСВ”, которой руководит глава компании, петербургский меценат Юрий Саулиди. Для выставки “Диалоги с великими” было создано более 90 работ. Минувшей зимой она впервые прошла в выставочном зале Союза художников в Санкт-Петербурге, а в июле - августе побывала в Астане. На открытии в Алматы присутствовали 13 художников: Алексей Талащук, Александр Кондуров, Дмитрий Иконников, Вячеслав Михайлов, Ольга Гречина, Дмитрий Каминкер и хорошо известный в Казахстане Латиф Казбеков.